ফ্যাশন, Fashion তিহ্যগতভাবে একটি গ্রহণযোগ্য সাংস্কৃতিক অর্থের সাথে পোশাক তৈরির, রূপায়ন ও বিপণনের দায়িত্বে শিল্প হিসাবে দেখা হয় , এমন একটি স্রোতকে উপস্থাপন করে যা একটি নির্দিষ্ট সামাজিক গোষ্ঠীর মধ্যে জনপ্রিয় আচরণের নিদর্শনগুলিকে জড়িত করে, যা তুলনায় উল্লেখযোগ্য পার্থক্য অর্জন করতে পারে অন্যান্য সেট লোকদের রীতিনীতি। তবে, নির্দিষ্ট ব্যক্তিদের আচরণ এবং যুক্তিগুলি পূর্বের যুগে বা দেশগুলিতে প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল যারা অনন্য অদ্ভুততার সাথে সংস্কৃতি সংরক্ষণ করে তাদের সাথে যুক্ত হতে পারে।
ফ্যাশন কি
সুচিপত্র
এটি সামাজিক ফ্যাশন হিসাবে "ফ্যাশন" হিসাবে পরিচিত যা পোশাক এবং পাদুকাগুলির নির্দিষ্ট শৈলীর বাইরে রয়েছে। এই প্রবণতাগুলি সময়ের সাথে সাথে পরিবর্তিত হয় এবং পরিবর্তিত হয়, এবং এই পরিবর্তনগুলি সেগুলি রীতিনীতি, সংস্কৃতি, পরিবেশ এবং যারা সেগুলি গ্রহণ করে তাদের স্বাদে are এর অর্থ হ'ল ফ্যাশন ট্রেন্ডটি অস্থায়ী।
বিস্তৃত অর্থে এটি কিছু বস্তু, স্থান, অভ্যাস বা অনুশীলনের উপর প্রাধান্যযুক্ত প্রবণতা বোঝায় । উদাহরণস্বরূপ (ফ্যাশনেবল পোশাক ছাড়াও), জায়গাগুলির ক্ষেত্রে, আপনি একটি ফ্যাশনেবল রেস্তোঁরা সম্পর্কে কথা বলতে পারেন; কিছু আনুষাঙ্গিক, যেমন ফ্যাশনেবল চশমা; কিছু ক্রিয়াকলাপ, কিছু ফ্যাশন গেমস, যা খেলাধুলা, ভার্চুয়াল বা অন্য কোনও ধরণের হতে পারে; স্বাদ, যেমন ট্রেন্ডি সঙ্গীত।
"ফ্যাশন" শব্দের ব্যুৎপত্তিটি ফরাসি মোড থেকে এসেছে, যার ফলস্বরূপ লাতিন মোডাস থেকে এসেছে এবং এর অর্থ "উপায়" বা "পরিমাপ"। এই অর্থে, ফ্যাশন শব্দটি "মুহুর্তের পথ" বোঝায়।
তবে, যে প্রবণতাটি বিপরীতমুখীভাবে নিজেকে অবস্থান করে যখন এটি খুব বেশি প্রতিলিপি করা হয় তখন তার সত্যতা হারিয়ে ফেলে, তবে এটি আর প্রাসঙ্গিক নয়, যেহেতু ফ্যাশন হ'ল নতুন আচরণ, পোশাক পরার এবং চিন্তাভাবনার উপায় চাপিয়ে দেওয়ার বিষয়ে, তাই প্রভাবটি যে ফ্যাশন একটি ব্যক্তি উপর সাধারণত অস্থায়ী হয়।
ফ্যাশন শব্দটি আরও একটি প্রসঙ্গে যেমন গণিতে ব্যবহৃত হতে পারে এবং এটি এমন ডেটা বোঝায় যা একটি পরিসংখ্যানিক গবেষণায় উচ্চতর ফ্রিকোয়েন্সি উপস্থাপন করে। এক উপায়ে, এটি স্টাইলিস্টিক ফ্যাশনের মতো একইভাবে কাজ করে, যেহেতু, সর্বাধিক পুনরাবৃত্তি হওয়া ডেটা এটি একটি ট্রেন্ডকে উপস্থাপন করে।
ফ্যাশনের ইতিহাস
এটি সময়ের শুরু থেকেই এর উৎপত্তি, যেহেতু পোশাকের দিক দিয়ে মানুষ যা ব্যবহার করে তা সর্বদা উপলভ্য উপকরণ, জলবায়ু, সাংস্কৃতিক এবং সামাজিক পরিবেশের উপর নির্ভর করে। তবে এটি 15 ম শতাব্দী অবধি রেনেসাঁর সময় ছিল না, যখন এর ব্যবহার সম্পর্কে এবং নির্দিষ্ট পরামিতিগুলির মধ্যে প্রবণতা ছিল।
স্ট্র্যাটাম অনুসারে, প্রতিটি গ্রুপের জন্য শৈলীগুলি পৃথক ছিল । কিছু নিয়মনীতি ছিল যা পোশাক সাধারণরা কী ব্যবহার করতে পারে তা নির্ধারণ করে, যেহেতু এখানে নির্দিষ্ট ধরণের কাপড় এবং রঙ ছিল যা কেবল আভিজাত্যের ব্যবহারের জন্য সংরক্ষিত ছিল।
অন্যদিকে, পুঁজিপতিরা, যারা অবশ্যই মহামানবীয় ছিলেন না, তারা একটি বিশেষাধিকারযুক্ত অবস্থান এবং অর্থনৈতিক প্রাচুর্যের অধিকারী ছিলেন, তাই তারা আভিজাত্যের শৈলীর অনুকরণের বিলাসিতা অ্যাক্সেস করতে সক্ষম হন, যদিও তৎকালীন দর্জি এবং পোশাক নির্মাতারা তৈরির পরিশ্রমী কাজ ছিল বুশোয়াবিদের কাছ থেকে আভিজাত্যকে আলাদা করতে পারে এমন ফ্যাশনগুলি।
আভিজাত্য এবং বুর্জোয়া শ্রেণীর জন্য দুর্দান্ত ফ্যাশন পোশাকের একচেটিয়া ব্যবহার পোশাকের মতো উচ্চমাত্রার পোশাকের সাথেও মিল; তাই প্রত্যেকেরই সেগুলি অর্জন এবং প্রবণতা অনুসারে অ্যাক্সেস ছিল না। কিন্তু পরে, 18 শতকে, শিল্প বিপ্লব এবং পণ্য এবং টেক্সটাইলের ব্যাপক উত্পাদন সঙ্গে প্রবেশ, কাপড় তাদের ব্যয় যথেষ্ট হ্রাস করে, যাতে ফ্যাশন বিভিন্ন স্তরে পৌঁছানো যায়।
ইতিহাস জুড়ে, উচ্চ-শ্রেণীর মহিলারা তাদের সিলুয়েটটি হাইলাইট করার জন্য অনবদ্য এবং পরিষ্কার দেখতে যথেষ্ট যত্ন নিয়েছিল । এই কারণে তারা পোশাক প্রস্তুতকারীদের কাছে গিয়েছিলেন, যারা জানেন যে কী ধরনের পোশাকটি তাদের দেহের সাথে ভালভাবে যাবে; অল্প অল্প করে "সামান্য ফ্যাশন" সামাজিক গ্রুপগুলির মধ্যে তৈরি হয়েছিল, যার মধ্যে মেকআপ, আনুষাঙ্গিক এবং আচরণ অন্তর্ভুক্ত ছিল, এগুলির সমস্তই বিক্ষিপ্তভাবে পরিবর্তিত হয়েছিল।
আজ, পোশাক এবং পাদুকাগুলির শৈলীগুলি কিছুটা বেশি অ্যাক্সেসযোগ্য, তাই আপনাকে অগত্যা অর্থনৈতিক সম্ভাবনার সাথে যথেষ্ট মানিয়ে নিতে হবে না।
ফ্যাশন টাইমলাইন
বেশ কয়েকটি বিশেষজ্ঞ স্বীকার করেছেন যে পোশাক পরার উপায় হ'ল মানবতাকে কেবল নতুন গ্রুপগুলিতে একীকরণের সহজ প্রচেষ্টা, যেহেতু উপস্থিতির মাধ্যমে সত্যিকারের ব্যক্তিত্বের অনেক কিছুই জড়িত না করে কোনও পরিচয় নির্ধারণ করা সম্ভব । এর অর্থ একটি সুবিধা, কারণ কোনও ব্যক্তি যখন নতুন সামাজিক বৃত্তে প্রবেশ করেন তখন তাদের সমবয়সীদের মতো দেখতে চেষ্টা করার মাধ্যমে কিছুটা বেশি সুরক্ষিত বোধ করতে পারে।
- 1900-1909: বিংশ শতাব্দীর শুরুতে, সর্বাধিক প্রতিনিধি উপাদানটি করসেট ছিল, যা একটি পোশাক ছিল যা কোমরকে আঁটসাঁট করে বুজ এবং পোঁদকে হাইলাইট করতে সহায়তা করেছিল। পরে আরও ব্যাগি পোশাক, যেমন বুকে লাগানো এবং সরাসরি গোড়ালিগুলিতে, ডেলফোস (সিম বা ভরাট ছাড়াই একটি পোষাক পোষাক), শরীরের উপরের অংশে আঁটসাঁট পোশাকের জন্য এই ব্যবহারটি ছড়িয়ে দেওয়া হয়েছিল (ইম্পেরিয়াল কোমর) এবং আলগা।
- 1910-1919: এই দশকে স্কার্টগুলি সংক্ষিপ্ত করে চিহ্নিত করা হয়েছিল , আরও স্পষ্ট গোড়ালি এবং নেকলাইনগুলি প্রকাশ করে । তারা ব্রাটি ব্যবহার শুরু করে, পক্ষপাত কাটা (তির্যক), খালি বাহু এবং পা দিয়ে বোনা পোশাকগুলি, কোকো চ্যানেল কার্ডিগান তৈরি করেছিল এবং সম্ভবত ফ্ল্যাপারটিও তার কাজ ছিল।
- 1920-1929: মহিলার সিলুয়েট পরিবর্তিত হয়, প্রবণতা পোঁদ চিহ্নিত করার দিকে নির্দেশ করে, পিছনে এবং শর্টসগুলিতে গভীর নেকলাইনযুক্ত পোষাক, হাঁটু দ্বারা স্কার্ট, বন্ধ টুপি। হেয়ারস্টাইলের দিক থেকে প্রবণতাটি ছিল ছোট চুল এবং মেকআপটি আরও প্রাণবন্ত এবং আকর্ষণীয় সুর গ্রহণ করেছে।
- 1930-1939: স্কার্টগুলি হাঁটুর নীচে নেমে গেল, কোমরটিকে নতুনভাবে সংজ্ঞায়িত করা হয়েছিল, চুলগুলি বাড়তে দেওয়া হয়েছিল এবং wেউয়ের.েউয়ের অনুমতি ছিল। কৌশলগুলি কাঁধকে সংজ্ঞায়িত করতে ব্যবহৃত হয়।
- 1940-1949: যুদ্ধের সময়, উপকরণগুলির ঘাটতি থাকায় খুব বেশি উদ্ভাবনী প্রবণতা ছিল না। শৈলীতে জ্যাকেট, হাঁটুর নীচে স্কার্ট, টপোলিনো জুতো এবং একটি coveredাকা মাথা ছিল।
- 1950-1959: যুদ্ধের পরে, ডিয়েরের ঘরটি কোমর এবং উচ্চারণকৃত বক্ররেখা সংকীর্ণ করে ঘড়িঘড়ি সিলুয়েটকে বিখ্যাত করেছিল। স্কার্টগুলির আরও উড়ান ছিল এবং হাঁটুর নীচে অবিরত ছিল, স্টিলেটটোস, ছোট ব্যাগ, গ্লাভস এবং অন্যান্য আনুষাঙ্গিক যুদ্ধ মহিলাদের দ্বারা যে চুরি করা নারীত্বকে পুনরুদ্ধার করতে ব্যবহৃত হয়েছিল ।
- 1960-1969: 60 এর দশকে যুব এবং বর্ণা colorful্য স্টাইলটি কেন্দ্রস্থল গ্রহণ করে; ফুল, প্রজাপতি এবং সাইক্যাডেলিক প্রিন্টগুলি টুকরোগুলি দখল করে; মিনিস্কার্ট ব্যবহার করা হয়; সুতির শার্ট ব্যবহার করা হত; এবং কেতাদুরস্ত চুলের স্টাইলগুলি আড়ম্বরপূর্ণ ছিল।
- 1970-1979: চুলের স্টাইলের স্টাইলটি ছিল অসামান্য বা লম্বা; টাইট-ফিটিং প্যান্টগুলি শীর্ষে ব্যবহৃত হত এবং নীচে বিস্তৃত ছিল; ফুল কাপড় এবং আনুষাঙ্গিক আক্রমণ করে (ফুলের বিপ্লব); প্ল্যাটফর্ম জুতা ফ্যাশন বাজারে আক্রমণ; লাইক্রা যাওয়ার জন্য তুলা পিছিয়ে ছিল।
- 1980-1989: 80 এর দশকের ফ্যাশনটি মহিলাদের মধ্যে আরও মুক্ত শৈলীর উপস্থাপনের দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল । স্পোর্টস গার্মেন্টস, প্রশস্ত ফ্ল্যানেলস, আন্ডারওয়্যার যা দেখা যায়, সাসপেন্ডার্স, কোমরে প্যান্ট, স্পোর্টস জুতা এবং বিভিন্ন ধরণের রঙ ব্যবহৃত হত। 80 এর দশকের ফ্যাশন চুলের স্টাইল অগোছালো ছিল।
- 1990-1999: কোনও সংজ্ঞায়িত স্টাইল ছিল না, তাই আরামদায়ক স্টাইলগুলি স্টাইল করা হয়েছিল, ট্রেন্ডি মিউজিকাল ব্যান্ডের লোগো সহ টি-শার্ট, নীল বা সবুজ রঙের ঠোঁটের জন্য শক্ত রঙ এবং চুলের স্টাইলের স্টাইল আলগা ছিল এবং এর ফ্যাশন চুল রঞ্জক উলকিযুক্ত এবং ছিদ্রযুক্ত স্টাইলটি এই সময়ে ফ্যাশনেবল সংগীত দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল।
- 2000-2009: ইন্টারনেটের জনপ্রিয়তার কারণে উপজাতি এবং উপগোষ্ঠীগুলি আরও বেশি সীমাবদ্ধ হয়ে উঠছে। "ইমো" ফ্যাশন অন্ধকার ওয়ারড্রোব স্টাইলগুলি, মুখের অংশটি coveringাকা পাশের চেরা চুলের স্টাইল এবং গা dark় এবং কালো রঙের ট্রেন্ডি নখের সাথে কেন্দ্রস্থল মঞ্চ নেয়। অন্যদিকে, নিতম্বের প্যান্টগুলি জ্বলজ্বল করে এবং ব্লাউজগুলিতে সিকুইন এবং জপমালা দিয়ে স্পর্শকাতর স্পর্শ। 80 এর দশকের থেকে রেট্রো ট্রেন্ডগুলি ফিরতে শুরু করেছে।
- 2010-2019: মহিলাদের মধ্যে, ফ্যাশন জামাকাপড় ছিল টাটকা এবং আধুনিক পোশাক, মেকআপের ক্ষেত্রে সহজ এবং স্পষ্ট শৈলী এবং 60 এর দশকের শৈলী কিছু বিবরণে পুনরুদ্ধার করে, তাই মদ জিনিস is পুরুষদের মধ্যে, স্টাইলটি আরও সাহসী হওয়ার বৈশিষ্ট্যযুক্ত: ভি-নেক টি-শার্ট প্রচুর এবং টিউব বা চর্মসার প্যান্ট ব্যবহৃত হয়।
ভদ্রলোকগুলিতে, ফ্যাশনেবল প্যান্টগুলি জ্যাকেটের (যা পিক লেপেলগুলি ছিল) এর সাথে মিলিত হতে হয়েছিল এবং তার সাথে পৃথক কলার এবং কফ সহ একটি শার্ট ছিল। তথাকথিত "ড্যান্ডি" ধূসর এবং নীল রঙের মতো ডাবল-ব্রেস্টেড জ্যাকেট এবং রঙ প্রয়োগ করেছিল।
ফ্যাশন ব্যবসা
শিল্প হিসাবে ফ্যাশন ব্যবসায়ের সম্ভাবনার একটি মহাবিশ্ব উপস্থাপন করে, যেহেতু প্রতি বছর টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো তৈরি করা হয়, যা নির্দিষ্ট শ্রোতা স্টাইল অনুসারে ম্যাসে বিতরণ করে। প্রথম পদক্ষেপটি একটি বাজার অধ্যয়নের উপর ভিত্তি করে একটি টুকরো তৈরি করা যেখানে গ্রাহকরা যে স্বাদ এবং প্রবণতাগুলির দিকে ঝুঁকছেন সেগুলি জরিপ করা হয়। তারপরে, বিপণন এবং তারা বিভিন্ন উপায়ে পণ্য বিক্রি করে এবং পছন্দসই গ্রহণযোগ্যতা সন্ধান করে তাদের জিনিসটি করে, তাই ডিজাইনার ঘরগুলি বিভিন্ন পদ্ধতিতে যায়।
ডায়ার, আরমানি, কোকো চ্যানেলের মতো দুর্দান্ত নকশার ঘরগুলি ক্যাটওয়াক শোতে অংশ নেয় যেখানে তারা তাদের সংগ্রহটি মরসুম অনুসারে চালু করে। এর মধ্যে অনেকগুলি ডিজাইনগুলি জনসাধারণের ব্যক্তিত্ব দ্বারা অর্জিত হয় যারা তাদের জন্য সেরা কৌশলগুলির মধ্যে একটি। গায়ক বা বিখ্যাত অভিনেতা-অভিনেত্রীর মতো পরিসংখ্যানগুলির প্রভাব, বাজারে একটি প্রবণতা বা স্টাইলের অবস্থান তৈরি করে। রেড কার্পেটে ডিজাইনারের টুকরো পরানো স্রষ্টা এবং ঘাঁটিঘাঁটিকারী উভয়েরই উপকার করে, উভয়ের জন্য লভ্যাংশ নিয়ে আসে।
ফ্যাশন বৈশিষ্ট্য
- এটি নিজেকে পুনরায় উদ্ভাবন করে যার অর্থ এটি নতুন বিকাশ তৈরি করতে ইতিমধ্যে বিদ্যমান উপাদানগুলিকে বিকশিত হয় এবং গ্রহণ করে।
- উপরের কারণে এটি চক্রীয়; সময়ে সময়ে, শৈলীগুলি যা ইতিমধ্যে পুনরায় প্রদর্শিত হবে ear
- চক্রগুলি সংক্ষিপ্ত, মাঝারি এবং দীর্ঘ হতে পারে, সুতরাং এটি অস্থায়ীও ।
- এটি করযোগ্য এবং এর তাত্ক্ষণিক প্রভাব রয়েছে।
- এটি একটি যুগ বা historicalতিহাসিক মুহুর্তের অন্যতম বৃহত্তর উদ্রেককারী।
- এমন ডিজাইনার আছেন যারা মূল ডিজাইন তৈরি করেন এবং অন্যরা যারা ইতিমধ্যে ফ্যাশনে রয়েছে সেই প্রবণতার ভিত্তিতে নকশা তৈরি করেন ।
- আছে স্বাধীন ডিজাইনার এবং যারা একটি ফ্যাশন ব্র্যান্ড, যা যারা ডিজাইনার একটি নকশা পরিচালক দ্বারা পরিচালিত হয় একটি দল আছে (যেমন হুগো বস বা আরমানি হিসাবে) অধীনে আছে।
- শিল্পটি পূর্ববর্তী (যাঁরা নতুন প্রবণতা তৈরি করেন, প্রস্তুতকারক এবং সর্বজনীন ব্যক্তিত্ব যারা তাদের প্রদর্শন করেন) দিয়ে তৈরি, প্রথম গ্রহণকারীরা (যারা নতুন টুকরোগুলি অর্জন করতে পারবেন), দ্বিতীয় গ্রহণকারী (খুচরা বিক্রেতা এবং ফ্যাশন মাস্টার্স)।), তৃতীয় পক্ষের গ্রহণকারীরা (স্বল্প দামের ফ্যাশন খুচরা বিক্রেতারা) এবং বহিরাগতরা (গ্রাহকরা ফ্যাশনেবল হওয়ার চেয়ে সুবিধা এবং কম দাম পছন্দ করেন)।
ফ্যাশন ইমেজ
বিভিন্ন ক্ষেত্রে ফ্যাশনের কয়েকটি প্রতিনিধি চিত্র এখানে রয়েছে।